《戏剧训练营》：女性独立，时代变迁-影视

《戏剧训练营》：女性独立，时代变迁

2024-10-10

上海电影节第四场（一天四场的酸爽体验告一段落），平实叙事和风格化影像调和出的诗意现实主义，但平实的叙事恐怕被切割得有点过于细碎和随意，而风格化的诗性影像（浅焦跟拍、固定机位空镜、特殊构图）一方面不算新颖，一方面有的设计又感觉差点意思。影片关照的与其说只是身处外国的中国人这一群体，毋宁说是全球化语境下主体性的危机（不仅有身在国外时所遭受的严苛训练展现出的对身体的扭曲，女主角回国后和丈夫之间的微妙关系通过特殊构图展现出来，打印机、摩天大楼则不断凸显着新秩序下利奥塔所谓的第一种“非人”异化），正是无处不在的律令、禁令、象征秩序掏空了主体，让主体失去了能动性，最终沦为虚无的、飘零的城市森林中的游魂和雪林中的独行者。芭蕾舞所指涉的自然是双重的，既是被符号化（异化）的身体，也是德勒兹意义上的身体原初之美该俭省的时候俭省，该浓墨重彩的时候就浓墨重彩，日本电影通常都有一种诡异的情调;就剧情而言，同样的一个男人因为面目相似的两个女人而入狱一次是因为嫉妒，一次却是因为爱，但还需要注意的一点是，男主人公第一次伤害自己的妻子，是对婚姻的一次背叛，男主人公在结婚时必定宣读了忠贞不渝的誓言，但第二次女主人公依依不舍地对男主人公说，我们两个一起等你，男主人公这时没有做任何的回答，但眼神和行为当中都透露出坚定，也许今村昌平想说的是非常直白而又易懂的道理：鳗鱼远离家乡而又带着抚育幼崽、牺牲自己的使命，回到家乡，这其中有一个重要的字眼不得不关注，那就是责任。换言之，不是男主与鳗鱼一起生活，而是男主通过于鳗鱼的生活和对鳗鱼生平的了解，将自己的人生浓缩进了小小的鱼缸，明白了人生的至理：有时人生未必较真，反而会活得通透

当纽约州北部一个破旧的剧院营地的创始人陷入昏迷时，古怪的工作人员必须与创始人的儿子团结起来，以维持营地的运转。