通过戏剧化的夸张表演方式所营造的笑点，已在雅克·塔蒂后期的作品中占比重越发减弱.
取而代之的，是大量纪实类镜头组接而成的隐喻式表达.
事实上，对于科技所带来的现代化发展，雅克·塔蒂始终予以思辨的态度，这也是其作品中的核心母题.
如密集快速的车流，身处“铁甲”中市民无聊的生活瞬间，以及在行驶其中车身上流动地标的倒影.
即便是用于交代空间环境的全景镜头，也依旧可以在群像中捕捉到深入生活骨髓的机械化发展倾向.
对于声音元素的运用，虽然雅克选择去语言化的表演方式.
但精妙的音响设计与戏剧性加强作用，从来都是其重要的表达手段.
如同在人山人海的车展中，那片人造的森林，就是本片立意表达最为精妙的一笔.
对于雅克·塔蒂来说，视觉如同节律，音响如同音符，一切作者特征在其最后一部剧情片中，都得到了彻底地释放.
对于一部本身带有强烈立场的电影而言，脸谱化的批评过于苛刻.
对于现实题材而改编的电影，在细节上的刻画十分到位.
多支线的发展并不会让电影结构松散，因为他们都在为同一个大背景服务. 对于时空的不断推进，并不会有“明天会更好”的结局. 看这部电影是在一个学术讲座上通过拉片的方式去讲述电影关于“创伤记忆”的叙事模式. 就创伤记忆这个话题去展开讨论，会发觉其冷酷地一层层地对主角们一次又一次地伤害，而这种伤害是对人心的一次又一次的摧毁. 当然共情的力量也导致许多观众的“童年阴影”，通过伤害观众来达到该片最终的升华. 适时出现的一部片，对于中国电影而言，前无古人后无来者. 殷商末年，纣王暴虐，民不聊生，通天教主与申公豹想要趁乱利用万仙阵毁灭凡界. 为了对抗邪恶势力，姜子牙集结杨戬、哪吒等众仙联手拯救凡界，过去在不同的故事中各领风骚的东方神话英雄热血集结，各显神通. 一个波澜壮阔、充满东方神话色彩的正邪对抗的故事就此展开…….
